'My Fair Lady' al Kennedy Center és un plaer melodiós

Shereen Ahmed com Eliza Doolittle, al centre, destaca a My Fair Lady. (Joan Marcus/Kennedy Center)

Per Pere Marcs Crític de teatre 22 de desembre de 2019 Per Pere Marcs Crític de teatre 22 de desembre de 2019

Entre els adorns brillants de la temporada, compteu amb l'encantador renaixement de My Fair Lady que ara adorna l'escenari de l'Òpera del Kennedy Center. Aquesta encarnació itinerant de la recent producció de Broadway del director Bartlett Sher ofereix als amants del teatre musical res més que una bona nova.

La gira comença a Washington, amb una llista d'actors que ofereixen grans interpretacions dels personatges polèmics que el dramaturg George Bernard Shaw va imaginar a Pygmalion i Alan Jay Lerner i Frederick Loewe obligats a cantar. Aquesta és, com a resultat, una versió especialment ben manejada del musical de 1956. Els seus protagonistes, Laird Mackintosh com el professor Henry Higgins i Shereen Ahmed com Eliza Doolittle, fan una combinació ideal dels temperaments de Shavian: Mackintosh analitza de manera experta l'alteració petulant d'Henry i Ahmed encarna de manera persuasiva el refinament implícit de la naturalesa no escolaritzada d'Eliza.



arthur jafa l'amor és el missatge

El fet que Ahmed pugui trinxar aquelles eternes cançons de Lerner i Loewe (no seria Loverly?, Just You Wait, Without You i l'esperit que s'eleva en I Could Have Danced All Night) marca aquesta actriu com la notable hereva d'un tresor d'un paper. El suport a ella i a Mackintosh hi ha altres actuacions encantadores, sobretot d'Adam Grupper, com el mateix model d'un Alfred P. Doolittle gras, i Kevin Pariseau, activant de manera lloable la decència del coronel Pickering, el nou company d'Henry.

De vegades, en una gira nacional, tens la decebedora insinuació d'un facsímil raonable, la sensació que buscaves una marca de disseny però va acabar amb una imitació. No en aquesta ocasió. Sher, amb exuberants assistències de la dissenyadora de vestuari Catherine Zuber i el coreògraf Christopher Gattelli, entre d'altres, ofereix al públic la mateixa experiència resplendent que va oferir el Lincoln Center Theatre a la seva casa de Broadway, el Vivian Beaumont. Afortunadament, el conjunt giratori de Michael Yeargan de la casa adossada de Henry's Wimpole Street a Londres conserva la seva brillantor eduardiana, fins i tot si la versió de viatge no sembla estrictament ajustada a la mida de l'Òpera. Per al vostre major alleujament, el dissenyador de so Marc Salzberg ha vetllat perquè les lletres immaculades de Lerner siguin audibles en tot moment en un espai massiu no sempre propici per als musicals.

My Fair Lady és en si mateix pràcticament indestructible, l'estàndard d'or del teatre musical per a la integració de la melodia i la història. Al llarg de gairebé tres hores, mai ni una sola es pregunta per què algú, o tothom, entra en la cançó. Això és perquè les melodies s'adapten tant a les especificacions del personatge i de la trama que en fan una mida Carrer Jermyn vestit de vergonya. La grandiositat i l'esnobisme d'Henry s'estableixen al número d'obertura de Covent Garden, Why Can't the English? Les seves emocions a través de la línia segueixen tan completament en la cançó que la seva personalitat s'il·lumina gairebé tant per les notes d'una escala com per les paraules d'un guió.

La història de l'anunci continua sota l'anunci

En aquesta enèsima exposició a My Fair Lady, se m'ha acudit que la cançó capdavantera d'Henry, I've Grown Accustomed to Her Face, la seva ària d'autoconeixement després que Eliza transformada el jurés, no és la balada sentimental que sovint es pensa que és. El musical no tracta, com explica la versió de Sher, realment sobre l'educació del professor, el seu suavització en presència d'una jove bella i sorprenentment testaruda. Es tracta d'una dona que no cedeix a la idea d'un home sobre qui hauria de ser. Mackintosh estableix la qualitat d'home i fill d'Henry de manera tan convincent que m'he acostumat a la seva cara revela aquí que Henry no ha après molt de res sobre les dones, excepte potser que vol que hi quedi una.

Sher lluita amb la misogínia que Henry ha expressat al llarg de l'espectacle afegint el seu propi ajust conseqüent als moments finals ambigus del musical, quan Eliza i Henry es troben cara a cara al seu estudi, i ell dóna l'última ordre: Eliza, on es troba el diable. les meves sabatilles? La demanda és irònica o presumptuosa, o ambdues coses? La resposta que el director proposi la deixaràs per descobrir. Però la reacció d'Henry de Mackintosh quan s'apaguen els llums sembla com si fos l'única nota falsa d'una vetllada d'altra manera impecable.

Grupper, un actor que he admirat durant anys, apareix a My Fair Lady com un Alfie consumadament plaent, ell de l'eloqüència gruixuda i saturada de cervesa. Get Me to the Church on Time, cantada per Grupper i els habitants de les cases i posada en escena per Gattelli, allibera la tensió que s'ha anat generant per cortesia de les escenes reprimides de l'escorça superior, especialment a la meravellosa sàtira d'Ascot Gavotte. Entre les onades, Leslie Alexander sobresurt com la mare divertidament acerba del professor, mentre que Gayton Scott localitza admirablement la calidesa essencial en la incondicional mestressa Mrs Pearce. I Sam Simahk, interpretant Freddy Eynsford-Hill, fa una interpretació tan brillant d'On the Street Where You Live que estàs temptat de demanar-li que la canti a cada cantonada de la ciutat.

paquet d'estímul covid-19
La història de l'anunci continua sota l'anunci

És, però, el captivador Ahmed qui és aquí, parafrasejant Lerner i Loewe, el principi i el final. Amb qualitats que recorden a precursores d'Eliza tan il·lustres com Julie Andrews i Audrey Hepburn, per no parlar de la seductora Laura Benanti, us podeu imaginar que, com una esplèndida My Fair Lady a la carretera, arribarà lluny.

La meva bella dama , llibre i lletra d'Alan Jay Lerner, música de Frederick Loewe. Dirigida per Bartlett Sher. Supervisió musical, Ted Sperling; coreografia, Christopher Gattelli; decorats, Michael Yeargan; vestuari, Catherine Zuber; il·luminació, Donald Holder; so, Marc Salzberg. Amb Wade McCollum, JoAnna Rhinehart. Unes tres hores. -9. Fins al 19 de gener al John F. Kennedy Center for the Performing Arts. 202-467-4600. kennedy-center.org .

Més informació de Peter Marks:

'Woman in Black' vol espantar-te a l'antiga

vestir-se per comprar roba de treball

El millor teatre del 2019

'Greater Clements' és la millor obra nova de l'any